(Melilla. 1932)

Idazle eta diziplina anitzeko artista da, flamenko musikan esango litzatekeen bezala, ‘makila guztiak jotzen dituena'. Ezinezkoa da hemen, Arrabal den geiser natural hori eta artearen munduan suposatu duena eta suposatzen duena, kondentsatzea. Idazle gisa Narratiba, Olerkia, Artistaren Liburuak (Artista bisual batek sortutako artelana, ez da liburu konbentzionala), Entsegu, Dramagintza eta Xakeari buruz ere idatzi du. Opera, Margolaritza eta Zinema ere egin ditu.

Melillan jaio zen, eta agian anekdota batek markatuko du bere bizitzaren bilakaera. Bitxia da bere biografietan agertzen den bandera hiru koloretako ‘errepublikarra’ izatea. 1936ko uztailaren 17an, Espainiako Gerra Zibilak eragindako estatu-kolpean, Fernando Arrabalen aita (Fernando Arrabal Ruiz, margolaria) Errepublikari leial mantendu zen, eta, beraz, matxinoek heriotza-zigorra ezarri zioten. Ondoren, hogeita hamar urteko espetxe-zigorra ezarri zioten. Fernando Arrabal (aita) Melillako Santi Espiritu, Ceutako Monte Hacho (bere buruaz beste egiten saiatu zen), Ciudad Rodrigo eta Burgosko espetxeetatik igaro zen, eta 1941eko abenduaren 4an Burgosko Ospitalera eraman zuten, gaixotasun mental bat zuelakoan. Ondorengo ikerketek iradokitzen dute gaixotasuna itxurazkoa izan zela gutxiago zaindutako leku batera lekualdatzea lortzeko. 1942ko abenduaren 29an, Fernando Arrabalek (aita) ospitaletik ihes egin zuen pijamaz eta zelaietan metro bat elurrez. Inoiz ez zen hari buruzko berririk izan, nahiz eta gerora bilaketa xeheak egin.

Bitartean, Arrabalen ama (Carmen Terán González) 1936an itzuli zen Ciudad Rodrigora, eta han Fernando utzi zuen bertan, eta bera Burgosera joan zen lanera, garai hartan Bando Nazionaleko hiriburua eta Franco jeneralaren gobernuaren egoitza zena. 1937an Fernando Teresiarren ikastetxean sartu zen, harik eta 1940an, Gerra Zibila amaituta, ama Madrilen bizitzen jarri zen arte. 1941ean Fernando Arrabalek «haur supergaituen» lehiaketa bat irabazi zuen. San Antongo Eskolapioen Ikastetxean ikasi zuen (Victor Hugo eta Benavente maiz ibili ziren), eta geroago Getafeko Eskolapioetan. Garai hartan hasi zituen Arrabalek bere irakurketak eta esperientziak, bere ustez bere bizitzan oso baliagarriak izango zitzaizkionak.

1947an, uko egin zion Akademia Orokor Militarrean sartzeko prestakuntza-ikastaroetara joateari, eta, ondoren, Tolosara (Gipuzkoa) bidali zuten 1949an. Han, Paperaren Industria eta Merkataritzaren Eskola Teoriko-Praktikoan ikasi zuen. Garai hartan, 1950ean, idatzi zituen Arrabalek antzezlan batzuk. Urtebete geroago Papelera Españolan hasi zen lanean.

Valentziara joan zen eta han batxilergoa amaitu zuen, eta gero Madrilera, non 1952an Zuzenbidea ikasten hasi zen. Urte horietan, Arrabal Madrilgo Ateneoan eta poeta postistetan ibili zen, eta Pic-Nic (orduan Soldaduak deitua) eta El triciclo (hasieran Trizikloko gizonak deitua) abestien bertsio berriak idatzi zituen. 1954an Parisera bidaiatu zuen 'auto-stop' en Bertolt Brechten Ama Koraia eta bere semeak obraren emanaldia ikustera. Madrilen, Luce Moreau emaztea eta frantseserako itzultzailea izango zena ezagutu zuen.

1955ean Parisen ikasteko hiru hilabeteko beka lortu zuen, eta Cité Universitaireko Espainiako Ikastetxean bizi izan zen bitartean, oraingoan larriki, tuberkulosiak jota geratu zen. Arrabalek beti hartu izan du gaixotasun hori «zorte txartzat», Frantzian behin betiko bizitzen jartzeko aukera eman ziona, bere benetako aberria, Kundera eta Vives, San Inazio eta Picassorena. 1962an, Parisen, Alejandro Jodorowsky (txiletarra) eta Roland Topor (frantziarra, poloniarra jatorriz) artistekin batera, Mugimendu Panikoa sortu zuen. Zalantzarik gabe, Arrabalek munduko antzerkiaren eszena aldatu du. Bere biografia goratuz, absurduaren eta krudelkeriaren antzerkiaren edo dadaismo berantiarraren pasarte zentzugabeekin korapilatzen du.

Emaitza bere balio erritual osoa duen zeremonia bat da, diktadorea bizirik zela argitaratutako Su carta al General Franco (1971) ikuskizun-izaera antzokira itzultzen duena. Eta Franco hil zenean, bost espainiar arriskutsuenen taldean agertu zen. Bere garaiko idazlerik eztabaidatuenetako bat izan arren, nazioarteko txalo-zaparrada jaso du bere lanarengatik (Frantses Akademiaren Antzerki Sari Nagusia -1993-, nobelako Nabokov saria, saiakerako Espasa, kazetaritzako Mariano de Cavia, World 's Theater, Wittgenstein, Zinemako Pasolini saria, poesiako Alessandro Manzoni saria, etab.).

Patafisikako Elkargoak ‘Satrapa transzendentea’ titulua eman dio (ikastetxe honetarako Nobel sariaren baliokidea). Azken mende erdi horretan berrogei pertsona ospetsuk jaso zuten saria: Marcel Duchamp, Ionesco, Man Ray, Boris Vian, Dario Fo, Jean Baudrillard eta Umberto Eco. Gainera, bi Antzerki Sari Nazional ere eskuratu ditu. 2001ean Cervanteseko finalista izan zen Camilo José Celaren laguntzarekin. Le Magek dio 2005eko Nobel sariaren finalista izan zela, eta hainbat erakundek eta pertsona ospetsuk eskatu dutela sari hori egilearentzat. 2005eko uztailaren 14an, honneur doktoretza eman zioten, eta 2007an Aristoteles Unibertsitateko (Grezia) Honoris Causa doktore izendatu zuten. Baita Milurteko Antzerkiaren Nazioarteko Lehen Saria ere (2010)
Andy Warholen eta Tristan Tzararen laguna zen, eta hiru urte eman zituen André Bretonen talde surrealistan. Beraz, Mel Gussow da ‘modernitatearen hiru gorabeheretatik’ bizirik atera zen bakarra.

70eko hamarkadan hasi zen zinearen munduan sartzen, “'Viva la muerte” (1970) frantziar-tunisiar koprodukzioarekin. Baal Babilonia (1959) liburuan oinarrituta dago (lehen eleberria), eta, aldi berean, bere aitaren desagerpenari buruzko esperientzia pertsonalean oinarritzen da. Bi urte geroago, “Iré como un caballo loco” (1972 -Fr) eta 1975ean “El árbol de Guernica” frantses-italiar koproduzioa egin zituen, Espainiako Gerra Zibilaren gaira itzuli zen, 'Artelan' gisa kalifikatuz. 1978an “Sangre y oro” film laburra zuzendu zuen.

80ko hamarkadan bi lan egin zituen: “L'odyssée de la Pacific” (La odisea de la Pacifico edo Peruko enperadorea) (1980), Mickey Rooneyrekin koprodukzio kanadar-frantsesa banaketan, eta “El cementerio de automóviles”(1981) berriro frantsesa. Hurrengo hamarkadan 4 proiektu zinematografiko, bi film labur (1990 eta 1991) eta bi film luze (1992 eta 1998) burutu zituen, azkena, “Jorge Luis Borges -una vida de poesía” (1998) italiar ekoizpeneko dokumentala da, non Arrabalek Borgesen agerpenak biltzen dituen, arteari, gerrari edo itsutasunari buruz. Arrabalek Borgesek bere obran izan zuen eragina aitortzen du. Aktore gisa ere 11 aldiz agertu da, “Viva la muerte” obraren aurretik, bost aldiz eta film horren ondoren, beste bost aldiz. 2010ean Fernando Arrabal “Regression” luzemetraiaren protagonista izan zen, Joan Frank Charansonnetek sortu eta zuzendua.

2007az geroztik, bereziki kolaboratu du Christèle Jacob 'plasticienne/vidéaste'-rekin. Hamar bat bideo eta hainbat fotomuntaia egin ditu, Henri Rousseauk inspiratutako xakeko eta literaturako artilleroak eta Max Ernst-ek inspiratutako Satrapa Gorputzaren aipua.

Fasera bisitak:

1724 Saioa     2002-06-25   Viva la muerte