Fas: Vol. 2 Los 60. Consolidación
Vol.2 Los 60 (1961-1969). Consolidación
[Fas. Hitos y Juntas (70 años)]
Ser o no ser (una década después). El origen del nombre fas
Fas = lo lícito, lo correcto (‘por fas o por nefas’),
del lat. fas atque nefas: lo lícito y lo ilícito
Llegan los 60, y el cineclub Fas prosigue su andadura adentrándose en su segunda década (ordinal), mientras España inicia y camina ya por su tercera década de dictadura (denominada de autoritarismo tecnocrático). Durante los años 60 el que fuera dos veces ministro de Franco, Laureano López Rodó (encargado del Plan de Desarrollo Económico y Social), impulsó sus planes a partir de 1963. Se cuenta la anécdota de cuando los andaluces le solicitaban trabajo, respondió ‘¿para qué quieren industria? ¡Ustedes tienen sol! grasia pa vivir, vino, playas y flamenco…deben explotar sus playas, los toros y su salero’. (Punto y aparte) Es pues, en los 60 cuando tiene lugar la gran mutación española, cuando se opera la metamorfosis total de España, en pleno franquismo, por mucho que cueste admitirlo a quienes en esa época se opusieron a la dictadura y lucharon por las libertades, cuando las prácticas oscurantistas y la represión eran todavía moneda corriente. No puede atribuirse al franquismo el merito de la transformación. Europa se encuentra en la recuperación de la postguerra (1945-1975) y la España franquista busca integrarse en la Comunidad Europea intentando homologarse con principios y modos europeos. Siendo la sociedad civil la artífice del cambio. Tiempo de éxodo rural, emigración al extranjero e incorporación de la mujer al trabajo. En 1969 se decreta estado de excepción y también la designación de Juan Carlos como sucesor de Jefe de Estado. La década marca cambios sociales (sociedad de consumo, pisito, Seat 600, televisor, vacaciones…), elecciones sindicales en el 66 (CCOO, Marcelino Camacho: 92%), revueltas universitarias (cierre de la universidad en el 65). Monseñor Gúrpide (obispo de Bilbao) denuncia la política laboral estatal, tiempo del Concilio Vaticano II (1962), Juan XXIII (papa 1958-1963). La TV en casa pasa de un 1% (1960) a un 75% (1970). A pesar de la carencia de libertades básicas España fue el país europeo con mayor crecimiento industrial, pero duro para las clases trabajadoras y sociedad en general.
Década, la cuarta, en que Portugal continúa con su ‘Estado Novo’ (régimen totalitario, 1933-1974). En estos años empezaron a surgir los movimientos guerrilleros, pero Salazar pudo bandearse temporalmente gracias a la amenaza de abandonar la OTAN y de negar las bases de las Azores. Además se tomaron medidas reformistas en el orden colonial. Pero acabando 1961 India invade las colonias de Goa, Damán y Diu.
También año en que estalla la guerra de independencia de Angola. La policía política actuó de forma creciente a partir de 1961, el propio Marcelo Caetano (primer Ministro en 1968) dimitió del rectorado de la Universidad de Lisboa por la actuación de la policía. También se produjo desbandada general de la sociedad (En 1970 todavía la agricultura suponía el 32%). En tanto en Francia, la década del presidente Charles de Gaulle (1959-1969), más allá del crecimiento, y ante una gran sacudida social en toda Europa cuya punta de lanza son los acontecimientos del Mayo del 68. Se produce una gran masacre en París en 1961 (manifestación de decenas de miles de argelinos). Finaliza la guerra de Argelia (1962) dejando grandes ‘heridas’ en ambos lados, paralelamente se va produciendo la descolonización de sus territorios en África.
Involucrado en la carrera armamentística desarrollan un submarino ‘nuclear’. 1969 fue el año del primer vuelo (sin pasajeros) del Concorde (proyecto británico-francés, Bristol/Toulouse) sobre Toulouse. Charles Aznavour y Dalida ponen voz a ‘la chanson’, e Yves Saint Laurent pone ‘el punto’ a la moda.
En Italia a comienzos de los años sesenta (oh! Fin de la ‘Dolce vita’), la industrialización en Italia ya estaba en marcha. Sin embargo, en la cima del ‘milagro económico’ (1958-1963) y un siglo después del nacimiento del estado italiano, los problemas más difíciles aún estaban por llegar: la institucionalización y la modernización cultural de un país en rápida e intensa industrialización y de sus instituciones políticas y agencias estatales, el manejo de los conflictos relacionados con el crecimiento de una sociedad heterogénea. El cambio cultural es más rápido que en cualquier país europeo. Aprobación de leyes: divorcio, aborto, reformas ley familiar. Cambio de moral sexual, y en este entorno se produce un gran acontecimiento de nuestra era moderna en el ámbito religioso, que fue el Concilio Vaticano II, convocado por el papa Juan XXIII en 1962, seguido y clausurado por Pablo VI en 1965. El Concilio se convocó para promover el desarrollo de la fe católica, lograr una renovación moral de la vida cristiana de los fieles, y adaptar la disciplina eclesiástica a las necesidades y métodos de nuestro tiempo. Políticamente se pasó de la hegemonía de la Democracia Cristiana a un viraje al Partido Socialista. El movimiento obrero vivió ‘un otoño caliente’ en 1969. En 1961 en Alemania RDA se levanta el muro de Berlín y en 1962 una segunda cerca. 154,50 km de muro con unas 300 torres de control, preside Walter Ulbricht (SED-Partido Socialista Unificado). En 1963 la RFA (canciller K.G. Kiesinger, CDU / presidente Heinrich Lübke, CDU-Unión Demócrata Cristiana) firma con Francia un tratado de cooperación para poner fin a sus conflictos internos. En 1966 llega la primera crisis (RFA) tras la guerra, el flujo de nuevas capas sociales a las universidades desbordadas dio lugar a reformas universitarias más o menos tecnocráticas, pero también sociales. Influenciados por el ‘mayo del 68 francés’ el movimiento estudiantil y obrero desembocó en la ‘gran revuelta del 69’ (oleada de huelgas salvajes). En música pop, Kraftwerk o Tangerine Dream ponen la banda sonora (electrónica) a la década.
UK (Reino Unido) realiza el segundo vuelo (sin pasajeros) del Concorde (proyecto británico-francés, Bristol/Toulouse) sobre Bristol en 1969. Ursula Andress sale del mar en “Dr. No” (1962) con bikini (aunque creado en los 40) prenda que marcará ésta década. Mary Quant diseña la minifalda (1964). Década en la que nace la ‘beatlemanía’ (los cuatro de Liverpool dando la vuelta al mundo) tras un primer concierto en el ‘Cavern Club’ (1961). Al otro lado del Atlántico, en USA (Estados Unidos) nace el movimiento hippie, amor libre y pacifismo, ‘Paz y amor’ fue el lema preponderante. También la liberación femenina surge en USA con fuerza. Se desarrolla la píldora anticonceptiva (1960). En plena guerra fría, se produce la invasión de bahía de Cochinos (Cuba), y seguido surge la crisis de los misiles soviéticos en Cuba (1962), J.F. Kennedy; N. Jrushchov y F. Castro se convierten en los personajes de este evento. En agosto de 1962 fallece Marilyn Monroe y en noviembre del 63 asesinan a JF Kennedy, año en que Martin Luther King acuña ‘Yo tengo un sueño’. En 1969 se transmite un mensaje electrónico mediante la red de computadoras Arpanet (origen remoto de Internet). Año en el que el astronauta Neil Armstrong pisa sobre la Luna. También década de la sangrienta guerra de Vietnam.
En la década de Los 60 (1960-1969) hemos proyectado 431 sesiones. Respecto a la representación femenina (dirección) sólo pudimos mostrar “Cristo” (1954) de Margarita Alexandre (con Rafael M. Torrecilla); “Olimpiada de Berlín” (1938) de Leni Riefenstahl; o “Mitsou ou Comment l'esprit vient aux filles…” (1956) de Jacqueline Audry.
El ranking de realizadores de esta década queda así: el trío John Ford (11), Ingmar Bergman (8), Orson Welles (7) / del cine alemán, Helmut Käutner (4) y Kurt Hoffmann (3) / del cine español, Juan Antonio Bardem (3) y Manuel Summers (3) / del cine francés, Jean Renoir (5), Louis Malle (4) y Robert Bresson (3) / del cine italiano, Federico Fellini (4), Roberto Rossellini (5), Alberto Lattuada (3), Renato Castellani (3), Vittorio de Sica (3), Pietro Germi (3), Ermanno Olmi (3) y Luchino Visconti (3), /del cine japonés, Kenji Mizoguchi (4) / del cine mexicano, Emilio Fernández (5) / del cine USA, Stanley Donen (7), Charles Chaplin (6), Alfred Hitchcock (6), Vincente Minnelli (6), John Huston (5), Elia Kazan (4), Gene Kelly (4), Mark Robson (4), William Wyler (4), Robert Wise (4), Richard Brooks (3), Blake Edwards (3), Samuel Fuller (3) y Joshua Logan (3).
Recorriendo las cinematografías, con apertura al ‘Este’ y países de todo el mundo, destaca la supremacía de la ‘industria’ (y distribución) de USA (125). Lejos quedan otras cinematografías como: España (36) + Euskal Herria (10), Francia (65), Italia (54), Alemania [RFA-RDA] (18), UK (36), Checoslovaquia (13), URSS (2) o Japón (9) entre otros.
1959/11 -1962/02 (2.2)
Manuel Malo, Santi Laespada, Jesús Idoeta, Ramiro Azcona, Julián Lázaro, Vicenta Basterrechea, Pilar Acha, Rvdo. Julián Icaza,…
- 1960/01/11: [Sesión 230] Se inicia el año con la obra de Alberto Lattuada “Il Cappotto / El alcalde, el escribano y su abrigo” (1952) / Coloquio a cargo de Agustín Tarabini-Castellani.
Agustín Tarabini-Castellani Secretario del cineclub Fas (1962-1967)
- 1960/01/18: [S-231] Proyección de “Un rey en Nueva York” (1957), Charles Chaplin / Coloquio a cargo de José María García (Mendoza) Frontaura.
José María García Mendoza Frontaura (Durango. 1925 - ) Sacerdote ordenado en Vitoria (1951) y párroco en varias localidades vizcaínas. En 1959 fue nombrado Delegado Diocesano de Cinematografía y colaboró con los cineclubs de Bizkaia. También colaborador en los diarios Hierro y La Gaceta del Norte.
- 1960/02/01: [S-233] Proyección de “Ricardo III” (1955), Laurence Olivier / Coloquio a cargo de Ignacio Nart.
Ignacio Nart Perteneció a la Junta de Gobierno del cineclub Fas (1960-1962) y posteriormente fue presidente del cineclub (1964-1965).
- 1960/02/08: [S-234] Proyección de “Orfeo” (1950), Jean Cocteau / Coloquio a cargo de José Ignacio Careaga.
- 1960/02/15: [S-235] Proyección de “Candilejas” (1952), Charles Chaplin / Coloquio a cargo de Jesús Mª Echano
Jesús María Echano Loizaga (Bilbao. 1932/12) Cursó Derecho (Universidad de Valladolid), en ese periodo jugó a futbol en el Club de Futbol Valladolid y participó en los cineclubs de la ciudad. De vuelta a Bilbao en 1960 se hizo socio del cineclub, se incorporó a la Junta en 1964 y llegó a presidente en varias ocasiones (1965-1968 [1ª] / 1975 [2ª] / 1980-1988 [3ª]), siempre manteniéndose en las Juntas desde 1964 (casi un cuarto de siglo). Acuñó la frase ‘el cine es un fenómeno de realidades, un lenguaje y un arte’. También realizó un escrito sobre cine ‘Leguaje fílmico’. Desde su incorporación al cineclub ha colaborado intensamente con ZINEBI (entonces Certamen Internacional), y en 1972 fue nombrado Secretario General del Instituto Vascongado de Cultura Hispánica. Así mismo fue catedrático de Filosofía y Letras (U. Deusto).
- 1960/02/22: [S-236] Proyección de “Luces de la ciudad” (1931), Charles Chaplin / Coloquio a cargo de José Luis Herault
- 1960/02/29: [S-237] En colaboración con la Dirección General de Información se realiza el ciclo ‘Cine Documental’ (aspectos humanos, artísticos y geográficos) con la proyección de “El País Vasco-Francés” + “Toledo por el emperador” + “Espejo de Holanda” 9’ (1950), Bert Haanstra / La primera sesión a cargo de Fernando Lázaro ‘Cine documental, aspecto geográfico’.
Fernando Lázaro Miembro del Cine Club Monterols. Crea la revista ‘Documentos Cinematográficos’ (1960-1963) junto a otros compañeros del Cine Club. Ingeniero Industrial, más tarde doctorado en Teología se ordena sacerdote en 1967. Fallece en 2000 en Argentina.
- 1960/03/02: [S-238] Segunda sesión ‘Cine Documental, aspecto humano’ proyección de “Boda en Castilla” + “En el país de los molinos” + “Panorama de Estocolmo” + “El mar no existía ya” / Coloquio a cargo de Joaquín Pablos.
Joaquín Pablos. Redactor de La Estafeta Literaria (El Ateneo de Madrid). Junto a Esteban Farré rector de la sección CINE-CLUB del ATENEO-Madrid (1961).
- 1960/03/03: [S-239] Proyección de “El hombre de Arán” 75’ (1934), Robert J. Flaherty + “El Greco en su obra maestra: El entierro del Conde Orgaz” 16’ (1954), Juan Serra Oller / Conferencia de Juan (Joan) Ripoll sobre ‘Cine Documental, aspecto artístico’.
- 1960/03/04: [S-240] Proyección de “Cristo” 73’ (1954), Margarita Alexandre y Rafael Mª Torrecilla + “Van Gogh” + “Viaje romántico a Granada” + “El evangelio de piedra” + “Arquitectura moderna holandesa” / Presentación por Joan Ripollcomo sesión infantil.
Joan Ripoll. Miembro del Cine Club Monterols. Redactor jefe de la revista ‘Documentos Cinematográficos’ (1960-1963). El Cine Club Monterols patrocinó la creación de esta revista (en la que José Luis Guarner también fue redactor jefe). Impulsor de la colección ‘Libros de Cine Rialp’, director de la Obra Cultural de La Caixa (hasta 1994).
- 1960/03/14: [S-242] Proyección de “Amanecer en puerta oscura” (1957), José María Forqué / Coloquio a cargo de Mª Ángeles Ruiz Menchaca.
María Ángeles Ruiz Menchaca, exponente de la participación de la mujer en los coloquios del cineclub, hecho que no se prodigaba mucho (lamentablemente), pero que se suma a sus antecesoras Mª Mercedes Aramburu, Vicenta Basterrechea o Manuela González-Haba (1ª cineasta española y escritora).
- 1960/05/02: En colaboración con el Instituto Francés, Jean D’Ivoire presenta el film de Marcel Carné “Le quai des brûmes / El muelle de las brumas”.1938
- 1960/06: En colaboración con el Instituto Italiano de Cultura se realizan dos ciclos (cine de los 40-50 [4 films] y neorrealismo [5 films])
o 06/06: [S-250] “Resurrección” (1958), Rolf Hansen
o 06/07: [S-251] “Rufufú” (1958), Mario Monicelli
o 06/08: [S-252] “Los novios” (1941), Mario Camerini
o 06/09: [S-253] “Bengasi” (1942), Augusto Genina
o 06/15: [S-256] “La nave blanca” (1941), Roberto Rossellini
o 06/16: [S-257] “Umberto D” (1952), Vittorio de Sica
o 06/20: [S-258] “Te querré siempre” (1954), Roberto Rossellini
o 06/21: [S-259] “Los inútiles” (1953), Federico Fellini
o 06/22: [S-260] “El camino de la esperanza” (1950), Pietro Germi
- 1960/06/27: [S-261] Luis García Berlanga (tras el encuentro con él en el I Certamen de Cine Doc. Bilbao [1959], en el que fue Jurado y dio una conferencia, se le invitó a acudir al Fas) presenta en el cineclub su película “Los jueves, milagro”.1957.
Luis García-Berlanga Martí (Valencia. 1921 –Pozuelo de Alarcón, Madrid. 2010) guionista y director. [No vamos a extendernos en la figura de Berlanga en este documento, suficientemente conocido y alabado].
- 1960/07/04: El director de Cine Amateur Luis Beraza presentó dos films, “Elorrio” y “Monseñor Gurpide” (el obispo estuvo presente en la sesión)
- 1960: Instalación de CINEMASCOPE (Miracle Mirrow) en el Salón San Vicente
- 1960: Cerró con 470 soci@s / 48 sesiones (43 argumentales / 3 documentales / 1 cine amateur)
- 1961/01/09: [Sesión 279] Proyección de “El ferroviario” (1956), Pietro Germi / Coloquio a cargo de José Luis Elejalde
[Probablemente] José Luis Elejalde Fernández-Villa (Bilbao. 1938 – Bilbao. 2022) Concejal del Ayuntamiento de Bilbao (1967) con el alcalde de la Villa Javier de Ybarra y Bergé.
[Probablemente] José Luis Elejalde Guisasola (---) Concejal del Ayto. de Bilbao (1971) con la alcaldesa de la Villa Mª Pilar Careaga de Lequerica. Concejal en múltiples comisiones: Hacienda, Rentas y Patrimonio / Obras y Servicios / Gobernación / Educación y Cultura / Reclutamiento (Sección 2.a-Deusto) / Junta General del Pabellón Municipal de Deportes de Bilbao y Comisión Ejecutiva del Pabellón Municipal de Deportes de Bilbao / Junta Provincial de Educación Física y Deportes / Junta Rectora de la Ciudad Deportiva del Parque Municipal de Fadura / Junta Municipal de Beneficencia / Junta Mixta de Valoración para el Arbitrio sobre el incremento del valor de los terrenos / Asociación Vizcaína de Caridad / Delegado de Servicios de Actividades Deportivas.
- 1961/02/10: ‘El Correo Español. El Pueblo Vasco’ (pg.3 Bilbao por dentro) Planes del Cine-Club FAS, Román Zubia (fas). Es necesario que el espectador aprenda a discernir los valores que contiene cada película para no encontrarse indefenso ante el poder de captación de las imágenes cinematográficas. Sólo de esa forma el cine, portavoz de la cultura, puede conseguir la misión educativa que tiene asignada. Para ello, no basta la proyección de una película seguida de un breve comentario dialogado. Hace falta más. Así lo cree el Cine-Club FAS, el más antiguo de los Cine Club de Vizcaya, con sus seis años de vida [referido a 1955] y más de doscientas ochenta sesiones. Por eso organizan todos los años ciclos formativos de gran interés.
Este año el Cine-Club FAS, bajo el patrocinio de la Dirección General de Información, y con la colaboración del Cine-Club Ateneo de Madrid, organiza un "Seminario de Formación Cinematográfico", que se desarrollará durante los días 13 al 18 del presente mes. Las conferencias versarán sobre "Las funciones del Cine-Club", “Métodos de formación del público", "Métodos de formación de minorías”, “El análisis del film”, "Especialización por públicos" y "El cine en la educación y en la enseñanza"…
… el Cine-Club FAS se esfuerza por conseguir algo que se sale de lo corriente, y cumpliendo la alta misión del Cine-Club, satisfacer a los aficionados al Séptimo Arte.
- 1961/02/13: [S-283] Proyección “La bella y la bestia” (1946), Jean Cocteau / Coloquio Joaquín Pablos
- 1961/02/14: [S-284] Proyección “Otelo (Othello)” (1951), Orson Wells /Coloquio Joaquín Pablos
- 1961/02/15: [S-285] Proyección “La bella Maggie” (1954), Alexander MacKendrick / Coloquio Blas Barriga
- 1961/02/16: [S-286] Proyección “Roma città aperta” (1945), Roberto Rossellini / Coloquio Manuel García-Viñó
- 1961/02/17: [S-287] Proyección “Cómicos” (1954), Juan Antonio Bardem / Coloquio Blas Barriga
- 1961/02/18: [S-288] Proyección “Puerta de las lilas” (1957), René Clair / Coloquio Manuel García-Viñó.
Joaquín Pablos [ver 1960/03/02]
Blas Barriga Representante del cineclub Ateneo Madrid
Manuel García-Viñó (Sevilla. 1928 – Madrid. 2013) Escritor, poeta, ensayista y crítico de arte español.
Y de paso mencionar a Evaristo Picazo, Alejandro Elías, Ismael Díaz, Javier Sagastizabal o Carlos García San Juan que han participado en las presentaciones de ese trimestre.
- 1961/03/20: [S-291] Proyección de “El lazarillo de Tormes” (1959), César Fernández Ardavín con el propio César para comentar la película.
César Fernández Ardavín [ver Vol.1 Los 50. Estuvo en 1957]
- 1961/04/11-12: [S-293, S-294] Proyección de cuatro películas en dos sesiones del director canadiense* Norman MacLaren / Coloquio a cargo de Jose Mª Aycart.
Jose Mª Aycart [ver Vol.1 Los 50]
Norman McLaren (Stirling, Escocia, UK. 1914 – Montreal. 1987) Director de cine (animación) que se nacionalizó canadiense. Es uno de los principales, y más avanzado, animadores experimentales y abstractos de todos los tiempos. Aún hoy se pueden ver conceptos que inventó McLaren en anuncios o videoclips.
McLaren es famoso por sus experimentos con la imagen y el sonido, al dibujar directamente sobre la película, incluso la banda sonora. Utilizó recursos como raspar el celuloide para provocar nuevos sonidos. Muchos trucos, efectos y estilos de animación que hoy estamos habituados a ver fueron el resultado de su experimentación: ‘pintar sobre celuloide’, ‘pixilación’ (variante de ‘stop motion’ utilizando humanos en vez de muñecos), o ‘slow motion’ entre otros. Fue un gran defensor de Eisenstein.
- En colaboración con la Sociedad ‘Dante Alighieri’ se programan cuatro películas ‘Antología de cine italiano’ (conjuntos de fragmentos de las mejores producciones cinematográficas italianas) [Según Planes Cineclub Fas ‘El Correo’ 1961/02/10].
o 1961/04/13: [S-295] “Brera museo viviente” + “La legenda della Vera-Croce”
o 1961/04/14: [S-296] “Itinerari tirrenici”
o 1961/04/15: [S-297] “Puglia” + “Bassilicala”
o 1961/04/17: [S-298] “Lombardia”
- 1961/05/03: [S-300] Proyección de “El diario de Ana Frank” (1959) George Stevens / Coloquio a cargo de Javier de Bengoechea.
Javier de Bengoechea Niebla (Bilbao. 1919 – Getxo. 2009) Escritor y poeta. Ganó el premio Adonais en 1955 con ‘El hombre en forma de elegía’. En 2006 la EHU/UPV editó su obra de poesía completa ‘A lo largo del viaje’.
- 1961/05/06: [S-301] Proyección de “Olimpiada de Berlin-1936 / Olympia 1-2” (1938), Leni Riefenstahl (225’), los dos films que se pretendieron dar en febrero y marzo de 1956, pero que no tuvo autorización / Para su coloquio y análisis se contó con la presencia de Mónica B. de Mendizabal.
- 1961/05/10: [S-303] Proyección de “El rey loco / Ludwig II: Glanz und Ende eines Königs” (1955), Helmunt Käutner / Coloquio a cargo de Juan Echevarria Gangoiti.
Juan Echevarria Gangoiti (Bilbao. 1926 – Madrid. 2018) Licenciado en Ciencias Económicas (Univ. de Madrid), y Premio Extraordinario de Doctorado. Posteriormente estudia en Harvard (USA), Lund (Suecia), London School of Economics (UK) y U. Hebrea de Jerusalem (Israel). En 1957 consigue la cátedra de ‘Teoría Económica’ (Facultad de Ciencias Económicas de Bilbao, hoy EHU/UPV), posteriormente fue decano de dicha Facultad, y en 1968 fue uno de los fundadores (y primer rector) de la Universidad Autónoma de Bilbao (hoy EHU/UPV). A partir de 1970 es catedrático de la U. Complutense de Madrid. Más adelante ocupará el cargo de director general de Universidades y Ciencia (1972-1982), así como D. G. de Inspección e Investigación Tributaria y D.G. de la Banca Oficial.
- 1961/05/13: [S-304] Proyección de “El último vals de Chopin” (1934), Géza von Bolváry / Coloquio a cargo de Sabino Ruiz Jalón.
Sabino Ruiz Jalón [ver Vol.1 Los 50]
- 1961/05/15: [S-305] Proyección de “El capitán Kopenick” (1956), Helmunt Käutner / Coloquio a cargo de Luis Lázaro Uriarte.
Luis de Lázaro Uriarte (xx. 1922 – xx. 1996) Catedrático de Historia del Arte (U. Deusto) y Académico de Bellas Artes de San Fernando (por Bizkaia, 1973) Cambio la pluma por la voz, su presencia en el ambiente artístico de la Villa era habitual. Gran conocedor y conversador sobre la pintura y la escultura vasca. Siempre en el epicentro cultural. Participó en gestiones de asesoramiento y compra del Museo de Bellas Artes de Bilbao, estuvo al frente de la Asociación Artística Vizcaína, escribía sobre arte para ‘Hierro’ (Jorge Oteiza en los 50) y para ‘La Gaceta del Norte’ (Sirimirón). Dedicatoria tras su fallecimiento: Luis, vasco barojiano, aún te veo con el cigarro en la boca, mascullando y regalando arte a espuertas llenas, con las más hermosas palabras de crítico y profesor de arte. Un elogio de despedida llegaba de uno de tus ilustres exalumnos, Zugaza (actual director del Museo del Prado) al recordar a su maestro de Historia del Arte en Deusto: Luis Lázaro. Culto entre los cultos. Lector insuperable ¡No sé cuándo dormías! ¡Todas las semanas caían tres o cuatro libros en tus veladas literarias hasta las tres o cuatro de la madrugada! No había por donde pillarte. Generoso y espléndido. En nuestro salón cuelga alguno de los valiosos cuadros que nos regalaste, unos más del rimero que atesorabas como presentador codiciado de exposiciones en galerías o salas de arte bilbaínas. (Manuel J. González ‘Semblanzas románticas de un nonagenario afortunado’ nov.2014).
- 1961/05/20: Sesión 306 con Ramiro Pinilla y proyección de “El limpiabotas” (1946), Vittorio de Sica.
Ramiro Pinilla García (Bilbao. 1923 – Baracaldo. 2014) Escritor, que formó parte de la corriente renovadora en la narrativa española (1960)
- 1961/05/27: [S-307] Proyección de “Invitación a la danza” (1956), Gene Kelly / Coloquio a cargo de Víctor Olaeta.
Víctor Olaeta Torrezuri (Gernika-Lumo. 1922 – Bilbao. 2007) Músico y bailarín. Hijo de Segundo Olaeta (músico y coreógrafo). Estudió solfeo, piano, armonía y composición en Bilbao. Desde niño mostró aptitudes para el baile (danzas vascas y baile clásico). Ya en 1951 realizó (junto a su hermana Lourdes) una larga gira por Estados Unidos, Canadá, Cuba y Puerto Rico. Más adelante se convirtió en coreógrafo y primer bailarín de Ballets Olaeta (creado por su padre).
- 1961/06/05: [S-308] Proyección de “El séptimo sello” (1957), Ingmar Bergman / Coloquio a cargo de Juan María Apellaniz.
Juan María Apellaniz Castroviejo (Bilbao. 1932 – Bilbao. 2021) Arqueólogo polifacético. Realiza estudios sacerdotales en el seminario de Vitoria-Gasteiz (hasta 1955), posteriormente Filosofía y Letras (U. Madrid), Historia de la Iglesia (U. Gregoriana de Roma), Arqueología (Inst. de Roma, U. Tubinga [Alemania]), Escuela Bíblica [Jerusalem, Israel]. También cursó Psicoanálisis y Psicoterapia (Facultad de Medicina, Bilbao). Fue director del Museo Diocesano de Bizkaia y miembro redactor de Munibe (Sociedad Aranzadi). También fue profesor en el Seminario Diocesano (Bilbao) y Univ. de Deusto.
- 1961/07/14: [S-314] Proyección de “Cita en Melbourne (Olimpiada 1956)” (1957), René Lucot. Como deferencia y agradecimiento del Salón San Vicente.
- 1962/01/08: [S-327] Proyección de varios documentales de Jorge Grau con la presencia del director para comentarlos.
Jordi [Jorge] Grau Solà (Barcelona. 1930 – Madrid. 2018) Director, guionista e incluso actor. Entre 1959 y 1961 realiza los cortos: “El don del mar”, “Costa Brava”, “Medio siglo en un pincel” (sobre el pintor Vázquez Díaz), “Sobre Madrid”, “Barcelona, vieja amiga”, “Laredo, Costa Esmeralda” y “Ocharcoaga”. En 1962 da el paso al largo con “Noche de verano”. Desde su inicio como director, su cine ha desarrollado amplias facetas: cine popular, de terror, de autor, experimental y documental (sus inicios). En su segundo largo se introduce en el mundo del toro “El espontáneo” (1964). En 1974 realiza “No profanar el sueño de los muertos” que le da cierta relevancia internacional (y premios). Luego llegaría “La Trastienda” (1975) rodada en Iruña, en San Fermín, con el famoso desnudo integral (tiempo de transición política). Revisando su filmografía podemos contemplar la evolución de la sociedad española en la segunda mitad del S-XX. Su última película fue “Tiempos mejores” (1994). Lúcido e inconformista, director de ‘cine descatalogado’ (según él), transitó por todos los géneros y estilos, desafiando ‘etiquetas’.
- 1962/01/14: [S-328] Proyección de “¡Qué sinvergüenzas son los hombres!” (1932), Mario Camerini / Coloquio a cargo de Giuseppe d’Angelo.
Giuseppe d’Angelo Colaborador del Instituto italiano de la cultura
- 1962/01/22: [S-330] Proyección de varios cortos de Javier Aguirre con la presencia del director para comentarlos.
Javier Aguirre Fernández (Donostia-San Sebastián. 1935 – Madrid. 2019) Director de fotografía, guionista, director de cine y productor. Desde los 15 años escribe críticas para revistas como Radiocinema, Film Ideal, Arcinema, Imágenes, Primer Plano y otras. En 1955 realiza el corto amateur “El lechero” y cofunda el Cineclub San Sebastián. Un año después inicia los estudios en el Instituto de Investigación y Experiencias Cinematográficas de Madrid, donde realiza el corto “Declive”. En 1958 dirige la revista Cine Club. A partir de 1960 comienza su prolífica producción de cortos: “Pasajes 3”, “Tiempo de playa”, “A ras del río”, “Tiempo 2” (para NO-DO), “Playa insólita” o “Tiempo abierto”, entre otros. Y en 1965 da paso al largo con dos trabajos “España insólita” y “Los oficios de Cándido”. Su larga filmografía se cierra con “Medea 2” (2006) y “Sol” (2009). Cineasta clave en la transición (política) tras la dictadura. Trabajó todos los géneros (musical, comedia, adaptaciones literarias) tuvo éxitos comerciales y cultivó el cine experimental (a partir de 1967, que denominó ‘anti-cine’).
- 1962/01/29: [S-332] Proyección de “La quimera del oro” (1925), Charles Chaplin / Coloquio a cargo de Esteban Farré.
Esteban Farré Gestor del Cine-Club Ateneo de Madrid, Redactor en La Estafeta Literaria (Revista del Ateneo), También escribe en Nuestro Tiempo (‘Fundamentos ético y estéticos de la crítica cinematográfica’. 1962). En 1967 dirige “Sábado en la playa”.
- 1962/02/12: [S-335] Proyección de “El tiempo se ha detenido” (1959), Ermanno Olmi / Coloquio a cargo de Bruno Turcato.
Bruno Turcato Colaborador del Instituto italiano de la cultura
1962/03 -1963/12 (1.8).
Santiago Laespada, Ignacio Nart (vp) /Julián Lázaro (vp), Inocencio Elola (s) / Agustín Tarabini (s), Luis Saloña, Alejandro Elías, Jorge Abad, Rvdo. Ramón Gaviña, Rvdo. Julián Icaza.
- 1962/05/13: [S-352] Se pretende institucionalizar la SESIÓN INFANTIL y se proyecta “La flecha de oro” (1962), Antonio Margheriti.
- 1962/05/27: [S-355] 2ª SESIÓN INFANTIL con la proyección de “Crin blanca” (1953), Albert Lamorisse.
- 1962/05/28: [S-356] Proyección en sesión doble de “Aguaespejo granadino” (1955) + “Fuego de Castilla” (1960) de José Val del Omar.
José Val del Omar (Granada. 1904 – Madrid. 1982) Cineasta, fotógrafo e inventor de elementos audiovisuales, apodado ‘cinemístico’, que nunca fue profeta en su tierra. Trabajó en ‘misiones pedagógicas’ (II República, 1931) realizando unos 40 documentales, fue contemporáneo de Lorca, Cernuda, Zambrano y otr@s (edad de plata). Ya en 1921 pone en marcha su imaginería infantil y rueda su primer trabajo “Un rincón de Andalucía” (21.000 m de celuloide), pero no le gustó y lo destruyó. En 1928 pone en práctica varias técnicas: ‘Desbordamiento apanorámico de la imagen’, ‘Salida fuera de los límites de la pantalla’, ‘Pantalla cóncava’, ‘Visión-iluminación táctil’, ‘Sonido diafónico’, ‘Objetivo de ángulo variable (zoom)’ o ‘Imagen panorámica’. Entre 1953 y 1955 realiza “Aguaespejo granadino” (obra maestra y visionaria, con una nueva visión fílmica de Granada), ensayo audiovisual de plástica lírica, que pasó por los festivales de Berlín y Bruselas. Años más tarde, en 1959 realiza “Fuego de Castilla”, premiado en Berlín. Dos años después cierra su ‘tríptico elemental de España’ con “Acariño galaico”.
Más adelante utiliza nuevos métodos y técnicas: láser, vídeo, cibernética y su ‘concepción’ PLAT (Picto-Lumínico-Audio-Táctil). Su obra fue mostrada en el Museo Reino Sofía (2010-2011), en la Bienal de Sao Paulo (2014), en el MOMA de Nueva York (2015)... Para más info recomendamos www.valdelomar.com.
- 1963/02/04 y 11: [S-378/379] Ciclo (dos sesiones) sobre el cineasta italiano Ermanno Olmi / La 2ª sesión con conferencia sobre ‘El cine en el concilio’ a cargo del Rvdo. Teodoro Jiménez Urresti.
Rvdo. Teodoro Ignacio Jiménez Urresti (1924 – 1997) Sacerdote y escritor incansable sobre la teología y el derecho canónico.
- 1963/02/18 y 25: [S-380/381] Dos sesiones para revisar la ‘Antología del cine mudo italiano’ (1896-1926) / Coloquio a cargo de Agustín Tarabini-Castellani (socio del Fas, y secretario [1962-1967]).
- 1963/03/12-13-15: [S-383/384/385] Proyecciones de películas de Henri Verneuil y Jean Becker / Coloquio a cargo de Manuel Villegas López.
Manuel Villegas López (Donostia-San Sebastián. 1906 – Madrid. 1980) Escritor y crítico cinematográfico. Considerado uno de los pioneros entre los historiadores de cine. Empezó como crítico en las revistas Film popular, Films selectos, La Pantalla, Popular Films o Nuestro Cinema, así como en Unión Radio. Fundó el Grupo de Escritores Cinematográficos Independientes y el Cine-Club Imagen (1932). Antes de la Guerra Civil publicó varios libros, y fue jefe de los Servicios Cinematográficos de la Subsecretaría del Ministerio de Propaganda del Gobierno republicano (1937), en 1938 recibió el Premio Nacional de Literatura para Argumentos Cinematográficos. Al concluir la contienda, se exilió en Argentina, donde vivió hasta 1953. De vuelta a España, continuó colaborando con revistas cinematográficas. Tanto en su periodo argentino como en España escribió guiones. Fue galardonado por el Ministerio de Información y Turismo (1964) y por la Federación Nacional de Cine Clubs (1965). [fuente Real Academia de la Historia. Manuel Román Fernández]
Henri Verneuil (Tekirdag, Turquía. 1920 – Bagnolet, París. 2002) [de nombre Achod Malakian] Guionista y director francés de origen armenio, que recala en Marsella tras el ‘genocidio armenio’. Se inició como periodista, periodo en el toma el seudonimo-alías con el que hoy es conocido. Desde su primer corto “Escale au soleil” (1947) hasta su largo “Gran jugada en la Costa del Sol” (1963) su producción fue prolífica. Siguió dirigiendo hasta 1993.
Jean Becker (París. 1933) Guionista y director. Su opera prima fue “Un tal La Rocca” (1961), su último trabajo es “Les volets verts” (2022). Entre cine y tv ha dirigido 40 obras.
- 1963/04/22: [S-390] Proyección de “Amargo silencio” (1960), Guy Green / Coloquio a cargo de Alejandro Elías Ibarreche.
Alejandro Elías Ibarreche [pocos datos disponemos] Relacionado con el mundo de la cultura y el pensamiento. Hemos localizado tres referencias: 1/ (1989) Carta a José Luis López-Aranguren (filósofo); 2/ (1992) Correspondencia con José Miguel de Azaola Urigüen (pensador y escritor) [Fundación Sancho el Sabio]; 3/ (1995) Carta a Joan Brossa (poeta catalán) [MACBA, Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona].
- 1963/05/06: [S-391] Proyección de la opera prima de Jordi Grau “Noche de verano” con presencia del director para debatir sobre el film (Ya estuvo en el cineclub Fas en enero de 1962, comentando sus trabajos anteriores)
- 1963/06/22 a 1963/07/08: [S-398 a 402] Ciclo de cine italiano (5 sesiones): “I vitelloni” (1953) F. Fellini; ”Il molino del Po” (1949), Alberto Lattuada; “ Umberto D” (1952), Vittorio de Sica; “Miraccolo a Milano” (1951] Vittorio de Sica; “È primavera” (1950), Renato Castellani / Una profunda revisión del cine italiano y sus directores
- 1963/11/18: [S-411] De la mano del Comité Dante Alighieri se inicia un ciclo sobre los ‘Ensayos del Centro Sperimentale di Cinematografia de Roma’ de tres sesiones [S-413 y S-415] según programa (1959-1962). En total 18 trabajos realizados en el Centro romano.
- 1963/12/30: [S-419] Proyección de “Yo no soy un asesino” (1963) que tenía título provisional “El ruido del silencio” del director irundarra Jose Mª Zabalza que comentará su obra.
José María Zabalza Errazkin (Irún. 1928 – Madrid. 1985) Peculiar cineasta, guionista y dramaturgo. Era Licenciado en Ciencias Políticas y Económicas (U. Complutense de Madrid), pero en 1947 se matricula en el Inst. de Investigaciones y Experiencias Cinematográficas (Madrid). En 1955 funda la productora Haz Films con la que rueda “Hay cielo sobre el mar” y tres años después “Entierro de un funcionario en primavera”. Su estilo se denomina ‘Cine de autor / Cine arte’ influenciado por el neorrealismo italiano, también se le considera precursor del cine de humor negro. “Yo no soy un asesino” supone su tercer trabajo.
1964/01 -1965/04 (1.2)
Ignacio Nart, Jose Mª Sanz, Jose Luis Sancho,…
- 1964/02/03: [S-424] Proyección en dos partes de 13 trabajos ‘Homenaje a Georges Melies’ / Coloquio a cargo de Emilio Martínez Urquijo.
Emilio Martínez Urquijo (Bilbao. 1925 – Bilbao. 1985) Estudió en el Colegio Santiago Apóstol de su ciudad natal. Se licenció en Derecho por la Universidad de Deusto en 1946. Abogado y Delegado en Bilbao del Consejero Comercial de la Embajada de Francia en España. Presidente del Cineclub Fas (1972-1974), se hizo socio a inicios de los 60, y poco después accede a la Junta de Gobierno, es vicepresidente (1969-1972, con Julián Lázaro presidente). Ha desempeñado el cargo de Jefe de Personal de Arania, S.A. (1962-66). Casado con María Teresa Salcedo Zorrilla, tiene 3 hijos: Gorka (padre de la abogada Katia Martínez [del bufete creado por el propio Emilio]), Teresa y Ana.
- 1964/02/10: [S-426] Proyección de “Cielo sin estrellas” (1955), Helmut Käutner / Coloquio a cargo de Fernando Moreno (Federación Nacional de Cineclubs).
Fernando Moreno (Huesca. ¿? – fallece en 2001) Presidente de la Federación de Cineclubes, trabajador del Banco de España. Crítico en los años sesenta y redactor jefe de la revista Cinestudio. Presidente del cineclub Aún (Madrid), productor ejecutivo de Procinsa (luego fichado por Pilar Miró), organizador del Festival de Cortometrajes de Huesca, comité asesor del Zinemaldia (con diego Galán)... Reclamado por Televisión Española (producción ajena, programador de ciclos: Sirk, Bergman, Mizoguchi,…), siempre intentando comunicar y dar cultura a un país que tanto la necesitaba. Fue responsable de series de Pilar Miró y José Antonio Páramo, entre otros, pero muy especialmente de El pícaro, de Fernando Fernán-Gómez. En Huesca el cineclub lleva su nombre Fernando Moreno (Asociación Osca Cine, gestionado por su hijo Rubén).
- 1964/03/02: [S-430] Proyección de “Advise and Consent / Tempestad sobre Washington” (1962), Otto Preminger / Coloquio a cargo de Javier Viar.
Javier Viar Olloqui (Bilbao. 1946 – Getxo. 2021) Poeta y novelista. Licenciado en Farmacia (Madrid. 1969), presidente del Colegio O. Farmacéuticos de Bizkaia (1982-1988). Su obra literaria es de estilo barroco y surrealista, depurado lenguaje y referencias cultas. También ha escrito sobre arte vasco contemporáneo y ha comisariado multitud de exposiciones: Balerdi, Chillida, Ortiz Elguea, entre otras. Perteneció al primer consejo asesor del Guggenheim (1997) y director del Museo de Bellas Artes de Bilbao (2002-2017).
- 1964/03/09: [S-431] Proyección de “Fresas salvajes” (1957), Ingmar Bergman / Coloquio a cargo de Mª Ángeles Ruiz Menchaca.
María Ángeles Ruiz Menchaca Abogada, colegiada nº 149 (Bizkaia. 1954)
- 1964/04/06: [S-434] Proyección de “La tauromaquia” (cm) + “El eclipse” (1962), Michelangelo Antonioni / Coloquio a cargo de Luis Suarez (Catedrático Univ. Valladolid).
Luis Suárez Fernández (Gijón. 1924) Estudió Filosofía y Letras (Univ. Oviedo y Univ. Valladolid), Doctorado en Historia (U. Madrid. 1947). Profesor, historiador y académico. Rector de la Universidad de Valladolid (1965-1972) donde fundó la primera cátedra universitaria de Cine.
- 1964/05/11: [S-439] Proyección de “Sombrero” (cm) + “El espontáneo” (1964) estreno en Bilbao del film y presentación a cargo de su director Jordi Grau (3ª visita a nuestro cineclub en esta década: 1962, 1963 y 1964)
- 1964/05/19: [S-440] Proyección de “El mundo de Solana” (cm) + “El cochecito” (1960), Marco Ferreri / Coloquio a cargo de Fernando Pérez.
- 1964/05/25: [S-441] Proyección de “Los seis días” (cm) + “Del rosa…al amarillo” (1963) opera prima de Manuel Summers, que tras el estreno en el Zinemaldia de 1963 (donde obtuvo 3 premios: Concha de Plata, Mejor película de habla hispana y Premio San Sebastián ‘Revelación’) es presentada en el cineclub Fas por el director Manuel Summers.
Manuel Summers Rivero (Huelva. 1935 – Sevilla. 1993) Actor, guionista, director de cine y humorista gráfico. En realidad no concluyó ninguna de las carreras que inició. Dibujaba chistes para los diarios Pueblo y ABC, y las revistas La Codorniz y Hermano Lobo. Pronto se inició como técnico en TVE (realizó guiones de programas musicales) lo que le llevó a diplomarse como realizador en la IIEC (Escuela de Cine). Su opera prima “Del rosa… al amarillo” sorprendió en el Zinemaldia de 1963. Su último trabajo “Suéltate el pelo” (1988) cine musical con los Hombres G (grupo de su hijo David). Entre ambos films realizó 18 obras.
- 1964/06/30: [S-446] Proyección de la opera prima “Tierra vasca” (1964), Jorge Mª Nidaros (guion de Jesús Mª Nuñez Aranguren, socio del cineclub Fas + “El año pasado en Marienband” (1961), Alain Resnais / Coloquio a cargo del catedrático de la U. Valladolid Luis Suarez.
- 1964/10/26: [S-449] Complementando la proyección de “La diligencia” (1939), John Ford se realizan las dos primeras clases del ‘Curso elemental de cine / El cine: arte, industria y espectáculo’. La tercera y cuarta clase se realizan en 1964/11/23 [S-453] y 1964/11/30 [S-454].
- 1964/11/16: [S-452] Proyección de cortos realizados por Jesús Yagüe: “Domingo en julio”, “Un escenario blanco”, “Vivir en Castilla”, “Los seis días”, “Sevilla, otro año” y “Viaje por un 7 de julio”, todos de 1964 y que el propio director presentará.
Jesús Yagüe Arechavaleta (Portugalete. 1937 – Madrid. 2021) Guionista y director de cine. Se inicio en el cine como ayudante de dirección con Ladislao Vajda o Luis Lucía. En 1963 rueda sus propios cortos. Es en 1965 cuando presenta su opera prima “Megatón Ye-Ye”. Hasta su último trabajo, la serie tv “El día que me quieras” (2 episodios, 1994-1995) combina cine y televisión.
- 1964: Balance de soci@s 591 (45 anual, 28 semestral, 311 trimestral, 207 mensual) *Desde su origen, el cineclub estableció cuatro tipo de cuotas, que más adelante se fueron eliminando hasta reducirse a anual (con posibilidad inscribirse con el curso iniciado) // Se realizan 37 sesiones.
- 1965/02/07: [S-465] “A este lado del muro” (1963), Angelino Fons; “Trotín troteras” (1962), Antonio Mercero; y “El viejecito” (1960), Manuel Summers. Programa especial de la Escuela Oficial de Cine (antes denominada IIEC [1947-1962] / EOC [1962-1976] / Y estudios transferidos a la Facultad de Ciencias de la Información, a partir de 1976).
- 1965/05/04: [S-477] Proyección de “Zazie dans le métro” (1960), Louis Malle y cambio de presidencia. Jesús Mari Echano nuevo presidente.
1965/05 -1968/12 (3.6)
Jesús María Echano Loizaga, Julián Lázaro Romeo (vp), Agustín T. (s), Ramiro Azcona (t), José Mª Sanz, J.L. Sancho, Pilar Acha, Mercedes Aramburu, Román Zubia (secretario-programador), Mª Vicenta Basterrechea, Alfonso del Busto (t’), José María Martija Lejarreta (s’), Rvdo. Rafael Martínez Taubmann (consiliario, sustituye al Rvdo. Julián Icaza en 1968), y también D. Soloaga, Srta. Pérez, Sr. Reparaz, Sr. Basurto, Sr. Oteo, Sr. Recalde,…
- 1965:
o Reunión en Madrid de la Federación Nacional de Cineclubs. Reu previa ‘norte’ en Gasteiz.
o Adaptación Reglamento Asociaciones.
- 1965/10/11: [S-486] Proyección de “Chavales” (1965), Jesús Mª Nuñez Aranguren (socio Fas) y Julio Álvarez Arteche (corto rodado en fiestas de Deba ese año) + “Skopje 63” (1964), Veljeko Bulajic.
- 1965/10/25, martes: [S-488] [debido a recuentos con errores esta sesión se numeró como Sesión 500] Proyección de “Il gattopardo” (1963), Luchino Visconti / Coloquio a cargo de Juan Manuel Ordeñana (quien fuera 2º vicepresidente en 1956).
- 1965/11/01 (festivo, lunes): [S-489] Proyección de “Mi amigo Flipper” (1963), James B. Clark / Experiencia piloto para programar y crear la ‘sección de cine infantil del cineclub Fas’ con coloquio a cargo de Vicenta Basterrechea (gestora del Salón San Vicente, fundadora del cineclub Fas y vocal de la Junta de Gobierno).
Vicenta Basterrechea [ver Vol.1 Los 50, llevó el coloquio de la S-118, 1957/04/09]
- 1966/01/17: [S-499] Sesión especial de cine colombiano ‘Tres cuentos colombianos’ con “Tiempo de sequia” + “La Sarda” de Julio Luzardo y “El zorrero” de Alberto Majúa
- 1966/01/24: [S-500] [sesión 500 según el recuento actualizado] Proyección de “Ipcress” (1965), Sidney J. Furie.
- 1966/02/07 y 14: [S-502/503] Mini ciclo de cine francés con obras de Jacques Becker “Goupi mains rouges” y de Robert Bresson “Procès de Jeanne d’Arc”.
- 1966/02/21 a 1966/03/28: [S-504 a S-509] Ciclo de cine español con los cineastas Manuel Summers, Julio Coll, Julio Diamante, Juan Antonio Bardem, Francisco Regueiro y Rafael Gil.
- 1966/03/29 y 30: [S-510/511] Ciclo sobre Carl Theodor Dreyer “Ordet” y “La passion de Jean d’Arc”.
- 1966/04/01: [S-513] Proyección de “Tierra Santa” (1965) del sacerdote en África Erik Weymeersck (cineasta amateur) y [S-514] 1966/04/04 “Santa Juana de Arco (La muchacha Juana)” (1935), Gustav Ucicky, dentro de un mini ciclo de cine religioso.
- 1966/05: Se conforma el dpto. de documentación (Rosario Hurtado de Saracho, Inés Lersundi, Trinidad Basterrechea, Mª Dolores Coloma y Mª Carmen Cangas, vocales del cineclub).
- 1966/06: Fernando Moreno (crítico de cine, ver 1962/02/10), nombrado Presidente de la Federación Nacional de Cineclubs.
- 1966/06: El periódico ‘Hierro’ de Bilbao (1937-1983), realiza un resumen de actividades del cineclub Fas.
- 1966/07: Se programa ‘cine infantil’ jueves y sábado.
- 1966/11/14-21-28: [S-533/534/535] Ciclo de cine mexicano con los films “Pueblito” (1962), Emilio Fernández; “Ánimas Trujano (El hombre importante)” (1961), Ismael Rodríguez; “El hombre de papel” (1963), Ismael Rodríguez.
- 1966/12: Se graban los coloquios (crónicas) en cinta magnetofónica, para luego transcribir a máquina (JM Martija).
- 1966/12/19: [S-540] Conferencia ‘Cuando Bilbao era Hollywood’ por Manuel Llano Gorostiza, y proyección de “Cuatro confesiones” (1964), Martin Ritt / Coloquio a cargo del socio Fas y cineasta Jesús Mª Nuñez Aranguren.
Manuel Llano Gorostiza (Trapagaran-San Salvador del Valle, Bizkaia. 1926 – Bilbao. 1990) Escritor formado en las Universidades de Valladolid y Madrid. Experto en pintura, gastronomía y enología, que escribió numerosos artículos sobre dichos temas: ‘Cuna de mercaderes. Apuntes sobre la Feria de Muestras…’ (1961), ‘Pintura Vasca’ (1965), ‘Aurelio Arteta’ (1974), ‘Los vinos de la Rioja’ (1974), entre otros. Fue premio nacional de Gastronomía en 1984, y año después miembro de la Academia Española de Gastronomía. Hoy en día la Academia Vasca de Gastronomía (fundada en 1992) creó el premio ‘Manuel Llano Gorostiza’ en su honor.
Jesús María Nuñez Aranguren (Deusto, Bilbao. 1942 - Madrid. 2002) Cineasta, guionista y productor. Siendo socio del Fas se estrenó (1964) su trabajo “Tierra vasca” (1964). En Agosto de 1965 Jesús Mª Aranguren visita Deba invitado por unos amigos. Durante las fiesta de San Roque, el día del Niño, rueda el corto "Chavales", película en 16 mm y de 11 minutos. Productor en 1976 de “Cuando Conchita se escapa…no hay tocata” de Luis Mª Delgado.
- 1967/01/28-29: Román Zubía acude a Madrid (Fed. Nac. Cineclubs), 44 cineclubs, nuevos Estatutos, solicitud de Medalla al Rvdo. Luis Larrañaga Juaristi (Azkoitia. 1923 - -? 2017) por su impulso a los cineclubs.
- 1967/02/27: [S-551] Proyección de “Los pájaros” (1963), Alfred Hitchcock / Coloquio a cargo de – Llorente (de la Fed. Nac. de Cineclubs).
Ángel Llorente Rodriguez (Madrid. 1941 – Madrid. 1992) Escritor, guionista, crítico, ensayista, docente y realizador. Fundador y director de la revista Ciencia (U. Complutense Madrid), crítico en la revista Cinestudio, coordinador de los cine-fórums en los cineclubs de España, secretario de la Fed. Nac. de Cineclubs, jurado en varios festivales de cine, colaborador en X ZINEBI (1968), VII colaborador en FICX (1969). De 1971 a 1979 trabajó en Paraguay (Inst. Cultura Hispánica). De vuelta a España, trabaja en cine y tv: guión, realización y producción.
- 1967/03/15: Se realiza la compra de un nuevo magnetófono para los coloquios
- 1967/03/13 a 1967/05/15: [S-555 a S-562] Ciclo de cine francés
- 1967/06/05 a 1967/06/28: [S-565 a S-571] Ciclo de cine del Este
- 1967/09/29: Los socios Ansotegui, Zorrilla y Zubia serán el jurado para el premio FAS en el IX Certamen Int. Doc. Bilbao
- 1967/12/04-11-18: [S-582/583/584] Ciclo Bergman con “Una lección de amor” (1954), “En el umbral de la vida” (1958) y “Sueños” (1955)
- 1968: La cuota mensual de soci@ se establece en 50 pts. ( 0,3 €), y se solicita domiciliar para facilitar la gestión.
- 1968/01/26: Se realiza nuevamente la compra de un magnetófono…!!! En marzo también se compra un magnetófono INGRA (de 2ª mano: 5.500 pts. [33,0 €])
- 1968/06/10: [S-606] Proyección de “El hombre no es un pájaro” (1965), Dusan Makavejev / Coloquio a cargo de Paulino Viota.
Paulino Viota Cabrero [ver Vol.3 Los 70]
- 1968/10/04: Se aprueba realizar un anticipo de 50.000 pts. (300 €) al Salón San Vicente
- 1968/11/27: Jesús Mª Echano, secretario del Jurado de la Federación Nacional de Cineclubs en el X Certamen Int. Documental, que otorgó el premio al film francés “El teatro de Monsieur y Madame Kabal”, Walerian Borowczyk. Francia, 1967, 80’ Ani.
1969/01 -1971/12 (3.0)
Julián Lázaro Romeo, Emilio Martínez Urquijo (vp), Fernando Alaña (t), Ansotegui, Basurto, Soloaga, Sta. Pérez, Reparaz, Oteo, Recalde, Carretié, Sta. Carretié, L. Mª Matia…
- 1969/01: Salón San Vicente 2.000 pts./sesión (12 €)
- 1969/02: La Federación de Cineclubs suministra las películas del curso, sin exhibición en el circuito comercial
- 1969/02: Se realiza cursillo de ‘iniciación cinematográfica’
- 1969/02: Descuento a l@s soci@s Fas en la sala de ‘Arte y Ensayo’ Cine Urrutia (20 ptas.)
- 1969/03: Se crea en el cineclub la ‘Sección de Cine Experimental y Amateur’
- 1969/07: Salón San Vicente 1.750 pts./sesión (10.52 €)
- 1969/10/20: [S-651] Proyección de “Dos en la carretera” (1967), Stanley Donen / Coloquio a cargo de Miguel Angel Olea.
Miguel Angel Olea [ver Vol.4 Los 80]
- 1969/12: Se adquiere una cámara de 8 mm y otra de súper-8 mm
cineclub Fas zinekluba
2023-01-30
